¿De qué se trata el curso?
🎨Vanguardias para NO Artistas es:
Es una experiencia para personas creativas de todo tipo, no sólo para artistas o estudiantes de arte, sino que es una invitación a salir de la monotonía y entrar a un mundo de experimentación y cambio de formas de ver la vida. La idea es poder meterte en la cabeza de artistas que, en su momento, también se cansaron de lo establecido. Que rompieron con lo que “se debía hacer”, que fueron criticados, incomprendidos…pero que justamente por eso, crearon algo completamente nuevo.
En este experiencia no vas a aprender arte como en una clase tradicional, vas a experimentarlo! Vas a entender qué estaba pasando en el mundo cuando surgieron estas ideas, vas a conocer las historias, los conflictos, lo que no se cuenta…y después, lo más importante: lo vas a experimentar vos.
No necesitás ser artista, solo tener curiosidad y ganas de salir de lo conocido.
Si sentís que tu creatividad está medio dormida, o que estás buscando una forma más propia de crear, este espacio puede ser ese punto de quiebre y de interés para vos. No para enseñarte arte, sino para devolverte una forma más libre de pensar y hacer.
🎨 El recorrido 1er Etapa:
Cada encuentro es una inmersión en una forma distinta de crear:
Fauvismo → soltar el “hacerlo bien”
Expresionismo → crear desde lo que sentís
Cubismo → ver más de una versión
Futurismo → pasar a la acción
Dadaísmo → romper la lógica
Surrealismo → trabajar el inconsciente
Constructivismo → dar forma a lo que aparece
No es un curso de historia del arte, es una experiencia para explorar cómo piensan los artistas y abrirte a nuevas formas de ver, sentir y crear.✏️
¿Qué vas a desarrollar?
A lo largo de los encuentros vas a:
Una mirada más amplia (y menos rígida) de la vida y del mundo artístico.
Salís por un rato de la lógica de “crear para producir y de resultado”
Permiso para crear sin hacerlo perfecto.
Conexión con tu propio lenguaje.
Mirar lo que ya conocés desde otro lugar.
Encontrar nuevas formas de inspirarte.
Conectar con tu forma de crear (sin copiar a otros)
Sacarle presión a lo que hacés
Crear y conectar con el proceso creativo, aunque no tenga un objetivo claro, sino por gozo y curiosidad.
¿Para quién SI es?
Personas creativas bloqueadas o que están desmotivadas con su propio proceso.🔥
Personas que no estudiaron arte pero siempre les encanto el ambiente, los artistas, las representaciones artísticas en general.🖼️
Personas curiosas que quieren aprender de historia del arte de forma diferente, más divertido y fluido. 🎨
Artistas que quieren salir de lo de siempre o quieren repasar lo que una vez aprendieron para inspirarse y armar proyectos propios.🧑🏻🎨
¿Para quién NO es?
Si buscás teoría académica pura
Si querés técnica tradicional con un paso a paso.
Si no tenés ganas de experimentar
Si no queres trabajar en tu proceso creativo.
Si no queres compartir en grupo.
¿Qué vas a necesitar para ser parte?
Lo más necesario es:
Internet y Pc.
Un cuaderno
Un espacio de calma para poder tomarte cada clase como un espacio intimo personal para trabajar y experimentar en paz.
Te dejo la lista con ejemplos de materiales, aunque podes traer todo lo que quieras y te de ganas, si, puede incluir brillitos y cositas lindas!
Materiales básicos:
Hojas blancas (A4 o más grandes)
Cartulina o papel más grueso
Cuaderno para registrar el proceso.
Lápiz y/o lápices blandos (tipo 2B–6B)
Birome o marcador negro
Materiales para trabajar con color (podés elegir):
Acrílicos, témperas o acuarelas
Tizas, pasteles, crayones, etc.
Pinceles básicos
Trapo para secar y servilletas, si tenes.
Herramientas para experimentar:
Cámara de Fotos /Celular.
Esponjas, retazos de tela.
Tarjetas, cartones o plásticos, papeles brillantes.
Revistas o imágenes para recortar.
Pegamento y tijera.